Особая атмосфера «гения места» делает «Традицию» уникальным фестивалем — ведь именно здесь, на территории Усадьбы в Захарово, маленький Пушкин и учил русский язык, слушая сказки Арины Родионовны ♦ ♦ ♦
Особая атмосфера «гения места» делает «Традицию» уникальным фестивалем — ведь именно здесь, на территории Усадьбы в Захарово, маленький Пушкин и учил русский язык, слушая сказки Арины Родионовны
♦ ♦ ♦
«Традиция» — семейный фестиваль для любителей искусства всех возрастов. На один день Усадьба и парк Захарово становятся пикником под открытым небом, где в разных уголках происходят разнообразные события: музыка, поэзия, литература, философия, история.
О ФЕСТИВАЛЕ
40+ событий
В этом году фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Министерства культуры Московской области и Администрации Одинцовского городского округа.
15 000+ ГОСТЕЙ
1 ДЕНЬ
7 ПЛОЩАДОК
♦♦♦
ТРАДИЦИЯ - это то, что нас объединяет. ТРАДИЦИЯ - это музыка, история, религия, философия, поэзия, литература и многое другое. ТРАДИЦИЯ - это связь времен и поколений. ТРАДИЦИЯ - это концерты, спектакли, игры, лекции, мастер-классы для детей и взрослых. ТРАДИЦИЯ - это современно
АВТОРЫ
ЗАХАР ПРИЛЕПИН
Писатель, офицер Росгвардии, общественный и политический деятель, кавалер ордена Мужества, лауреат премии Правительства России в области культуры, обладатель российских и международных премий по литературе («Национальный бестселлер», «Русский букер» и др.).
Эдуард Бояков
Основатель и художественный руководитель Нового театра. Продюсер, режиссёр, театральный педагог, общественный деятель. Учредитель совместно с СТД Ассоциации «Золотая маска» (1995), создатель Московского Пасхального фестиваля (совместно с Валерием Гергиевым), фестиваля современной пьесы «Новая драма», основатель и руководитель театра «Практика» (2005−2013), создатель совместно с Политехническим музеем Политеатра (2012), художественный руководитель Московского художественного академического театра имени М. Горького (2018 — 2021).
Участники фестиваля 2024 года: Эдуард Бояков, Захар Прилепин, группы Намгар, Лампасы, TresMuchachos & Сompaňeros, музыканты Сергей Старостин, Таисия Краснопевцева, Елена Фролова, Ольга Терентьева, композитор Наталия Княжинская, ансамбль Веретенце, протоиерей Василий Гелеван, фотохудожник Михаил Розанов, философ Алексей Чадаев, поэты Анна Ревякина, Софья Юдина, Алексей Шмелев, Мария Ватутина, эксперты в сфере дизайна Дмитрий Карпов и Сергей Лукинский, телеведущая Наталия Москвитина, педагог и этнолог Анна Теплова, а также разнообразные мастер-классы, хороводы и кадрили, кожевенные и бусодельные мастерские, многое другое.
Захар Прилепин стал одним из инициаторов проведения фестиваля «Традиция». Именно его слово откроет фестивальную программу. В своем выступлении писатель предлагает свои ответы на важнейшие вопросы сегодняшнего дня.
Сергей Пускепалис — актер, режиссер, общественный деятель, истинный патриот России. Трагическая гибель Сергея в сентябре 2022 года потрясла не только его друзей и близких, но всех людей, любивших его за роли в театре и кино, разделявших его гражданскую позицию.
Русский культурный код, русский логос… Можно написать сотни страниц, исследующих эту тему. Можно их прочитать. А можно прикоснуться к тому, что является сутевым ядром русского логоса — феномену православного монастыря.
Жизнь и творчество поэта Анны Ревякиной стали основой для необычного поэтического спектакля, в котором страницы биографии переплетены со стихами, рассказ о самом личном и сокровенном подан в театральной форме.
Творческий вечер с участием Софьи Юдиной (стихи, фортепьяно), Алексея Шмелëва (стихи, гитара) и Вадима Месяца (стихи, черепаха). Новая программа вместила в себя полный спектр тем от любовной и философской лирики до гражданской и военной поэзии. Три поэта. Три голоса времени. Три живых сердца время от времени бьющиеся в унисон.
Говорят, на войне все верят в Бога. Но и поэзия во время войны — это постоянный разговор с Небом, это строфы насквозь пронизанные верой. На фестивале Традиция Мария Ватутина прочтет стихи на вечные темы.
Намгар — группа, исполняющая старинные степные песни. В синтезе с современными вокальными и инструментальными техниками они создают новую форму, придавая народным песнопениям иное звучания.
«Домашний», акустический проект, исполняющий латиноамериканскую музыку, в таких стилях как кумбия и сон, немного болеро и немного сальса, интерпретируя полюбившихся исполнителей и произведения.
На одной сцене встретятся не только народная и академическая традиции, фолк и авангард, но музыканты разных поколений и разных мировоззрений, чтобы создать новое объединяющее всех музыкальное пространство. В программе прозвучат колядки, лирические и плясовые песни разных регионов России, духовные стихи, колыбельные, авторская музыка в неожиданной для знатоков отечественной фолк-сцены интерпретации.
Концертная программа «Делай как есть — будет как надо!» включает в себя самые значимые песни группы, в том числе: «Апрелевка» (топ 100 лучших песен «Нашего Радио»), «Бессмертный полк» — композиция, написанная специально для первого шествия «Бессмертного полка» в Москве, «Кроме нас никто другой», народное название «Батальон» — песня написанная в самом начале СВО, в подарок нашим бойцам.
В исполнении заслуженной артистки Башкортостана, лауреата международных и всероссийских конкурсов, солистки Московского театра Новая опера им. Колобова — Ольги Терентьевой, прозвучат романсы русских композиторов на стихи А.С. Пушкина. Программа посвящена 225 годовщине со дня рождения великого поэта. Название программы заимствовано из стихотворения Пушкина «Ночь», которое 24-летний гений посвятил предмету своей страсти — одесской красавице Амалии Ризнич.
«Но не проживаете ли Вы истинно настоящую жизнь именно в те минуты, когда невидимая нить связывает Вас с миром этих песен, с голосом Елены Фроловой, внутри которого Вы сумеете расслышать звон маленького колокольчика. Он-то может и есть самый главный проводник в те миры и пространства, которых не видать нам из-за смога, нависшего над нами, имя которому — суета!» — говорит народная артистка России Елена Камбурова о Елене Фроловой.
Сольную программу представит певица, солистка театра музыки и поэзии под руководством Е. Камбуровой — Галина Войниченко. В концертную программу войдут песни для детей и о детях, их открытиях и переживаниях. Это произведения Петра Ильича Чайковского, Модеста Мусоргского, Дмитрия Кабалевского, Георгия Струве, а также современных композиторов Геннадия Гладкова, Алексея Рыбникова — на стихи Алексея Плещеева, Владимира Маяковского, Агнии Барто и других известных поэтов.
В программе прозвучат протяжные и плясовые песни, бытовавшие в деревнях и сёлах русской земли, под сопровождение аутентичных инструментов ансамбль исполнит традиционную пляску и карагоды.
Когда-то люди собирались для того, чтобы спеть. Нет, речь не о караоке, а о настоящем живом пении, где голоса сливаются в единый ансамбль, а то и хор. Где слово ЛАД обретает свой исходный смысл. Думаете, эта традиция утрачена? Вовсе нет.
Для участия в «Победном хоре» люди приезжают из других городов России и из-за рубежа. Акция собирает много детей и молодежи, что имеет колоссальный эффект в деле сохранения исторической памяти у тех, кого мы оставим после себя.
Владимир Легойда убежден в том, что «верность может быть или во всем, или ни в чем. Верность Богу, стране, семье». На фестивале он проведет беседу, в которой даст свои ответы на актуальный вопрос.
Два известных российских дизайнера поделятся своими мыслями на следующие темы: современный русский дизайн, который сам себя начинает узнавать, формировать и манифестировать прямо сейчас. Как в современности говорить о традиции и может ли эстетика прошлого, стать языком будущего?
Что мы будем из себя представлять как этнос, кого можно считать «русскими», в чём философское различие между «русскими» и «россиянами» — ответы на эти вопросы постарается найти философ Алексей Чадаев.
Нас ждет разговор о пути человека к Богу, к высокому служению, о том, как распознать Божью волю. О духовном поиске и миссии христианки в современном мире.
Отец Василий поделится с гостями фестиваля опытом духовного окормления военнослужащих и членов их семей, впечатлениями от посещения пациентов в больницах и госпиталях, заключенных в СИЗО. Прозвучат вживую его заметки, записанные для радио «Вера».
В этом спектакле все настоящее: замечательная сказка А.С. Пушкина, где каждое слово на вес золота, живая музыка, искренность артистов. На сцене два исполнителя: актриса-рассказчица, управляющая всеми куклами, и музыкант, играющий на 9 необычных музыкальных инструментах.
Увлекательное путешествие в мир русской сказки, которая соединяет в себе авторскую самобытность и народные традиции. Вместе с известным сюжетом, мы разберемся в символах, характерах и образах персонажей, а также создадим уникальный спектакль вместе с нашими зрителями.
Сказки, притчи, духовные стихи — целый волшебный мир для больших и маленьких. В нем так много мудрого, поучительного, доброго, смешного и занимательного. И сегодня, в наш стремительный век, эти чудесные сказки, которые сказывали много лет назад, восхищают, вдохновляют и связывают нас с духовными ценностями наших предков.
Встреча с композитором, певицей, вокальным продюсером, психологом и писательницей Наталией Княжинской. Наталия представит свои проекты, книги, песни, которые ушли в народ, без рекламы и продвижения.
На нашей встрече мы рассмотрим как отразился наш традиционный идеал семьи в житиях русских святых семей, какие ценности последовательно раскрываются в этих жизнях, что мы наследуем и готовы ли мы войти в наследование и сохранить традицию.
Подробнее
Русский культурный код и национальная идентичность в дизайне. Дмитрий Карпов и Никита Лукинский
Встреча / Лесная / 19:00
Дмитрий Карпов — эксперт НТИ Университета 2035 Клубы мышления, экспертиза в области креативного образования и развития творческого интеллекта, человек, сформировавший современную креативную образовательную среду в нашей стране. Автор бестселлера «Мышление как инструмент», телеграм канала designsniper. Входит в число «Топ-100 креативных лидеров России».
Дмитрий Карпов: «Для многих сейчас современность оставляет шанс на переосмысление себя и своего дела. Русский дизайн — не исключение, а активная форма поиска обновленного содержания. Важнейший вопрос культуры, про то, какие мы настоящие и каким духовным и материальным наполнением хотим быть в цивилизации. Любую творческую традицию невозможно представить без дизайна. Дизайн это служение прежде всего пользе и смыслу этой пользы и это очень русская форма творческой работы — при нехватке ресурсов или полном изобилии одинаково разумно и чувственно создавать из того, что есть полезное и ценное. Война и тревожность времени только подчеркивают важность этих вызовов».
Никита Лукинский — дизайнер, исследователь русского визуала, автор телеграм-канала «Унежить душу», арт-директор концепт-галереи русского дизайна «Ряд/» в Гостином Дворе, куратор русской секции «дизайн-выходных».
Никита Лукинский: «Сейчас российский дизайн находится в стадии подражания общемировым образцам. Это правильно и хорошо: дизайнеры совершенствуют технику, повышают насмотренность, начинают с чего-то попроще, работают с референсами, чтобы потом создать что-то по-настоящему уникальное и больше работать с концептуальной частью. Мне кажется, необязательно обращаться к истории или традициям. Достаточно просто к своему "сейчас"».
Два известных российских дизайнера поделятся своими мыслями на следующие темы: Современный русский дизайн, который сам себя начинает узнавать, формировать и манифестировать прямо сейчас. Как в современности говорить о традиции и может ли эстетика прошлого, стать языком будущего? Спокойный, вдумчивый разговор о том как современные медиа могут формировать новую культуру дизайна с русской идентичностью и потенциалом влияния на мир. Может ли русский культурный код стать, в очередной раз, способом преодоления сложного исторического периода и импульсом победы.
Намгар (Улан-Уде, Бурятия) «Степь»
Концерт / Ракушка / 21:00
Намгар — группа, исполняющая старинные степные песни. В синтезе с современными вокальными и инструментальными техниками они создают новую форму, придавая народным песнопениям иное звучания.
Музыка Намгар уходит корнями в древнее наследие кочевников Южной Сибири, Бурятии и Монголии — это старинные степные протяжные песни, задорные плясовые композиции и песни-легенды, песни-сказания. Солистка группы — Намгар Лхасаранова — родилась в Бурятии в маленькой деревне на границе, где встречаются Россия, Монголия и Китай. И этот географический и культурный перекресток оказал влияние на творчество певицы и ее группы.
В музыке Намгар оживают древние легенды кочевого народа. Ей подвластны тайны бескрайних степей, лесов и духов гор. Намгар поет о восточных красавицах, могучих богатырях, быстроногих конях и звоне стрел. Ее мелодии — будь то хороводные напевы кочевников или лирика в исполнении их женщин — сопровождаются игрой на ятаге и хомусе. Они рассказывают о быте и праздниках, рождении и смерти, о чувствах, знакомых и кочевникам, и землепашцам: любви, ревности, радости и боли, тоске по дому.
Слушатели признаются, что на концерте, будто под влиянием шаманских заклинаний, им открываются глубинные тайны природы, неподвластные ни времени, ни воздействию человека.
Ансамбль «Веретенце» Песни родной земли
Концерт / Ракушка / 13:00
“Веретенце” – один из ведущих детских творческих коллективов России, сохраняющий лучшие образцы традиционной обрядовой и духовной музыкальной культуры русского народа. Веретенце - символ течения жизни в этносе многих народов. Поэтический образ нити жизни, связующий культуру прошлого с настоящим.
Ансамбль “Веретенце” занимается сохранением и пропагандой традиции устной передачи русской народной культуры. Ансамбль - неизменный участник фольклорных фестивалей в России, его хорошо знают в разных странах. Основу репертуара составляют подлинные образцы народной музыкальной культуры: фольклорный материал участники ансамбля собирают в многочисленных экспедициях по югу Курской области, где сохранился живой дух столетий, где песня, танец и народная инструментальная музыка все еще занимают немаловажное место в повседневности, где живы старинные обряды. Концерта ансамбля не просто выступления, а живой рассказ о разных гранях народной культуры. Воссозданию атмосферы подлинной народной жизни способствуют аутентичные костюмы и музыкальные инструменты, собранные во время многолетней экспедиционной работы. Коллектив бережно хранит связующую нить с русским фольклором, нить без которой не будет соткано многокрасочное полотно отечественной культуры.
В программе прозвучат протяжные и плясовые песни, бытовавшие в деревнях и сёлах русской земли, под сопровождение аутентичных инструментов ансамбль исполнит традиционную пляску и карагоды.
Ольга Терентьева Мой голос для тебя ласковый и томный
Концерт / Ракушка / 14:00
В исполнении заслуженной артистки Башкортостана, лауреата международных и всероссийских конкурсов, солистки Московского театра Новая опера им. Колобова Ольги Терентьевой прозвучат романсы русских композиторов на стихи А.С. Пушкина. Программа посвящена 225 годовщине со дня рождения великого поэта.
Название программы заимствовано из стихотворения Пушкина «Ночь», которое 24-летний гений посвятил предмету своей страсти — одесской красавице Амалии Ризнич. Любовью, нежностью и экспрессией проникнуты все произведения, которые прозвучат на концерте.
Ольга Терентьева — обладательница выдающегося оперного сопрано. В театре Новая опера работает с 2003 года, исполняет ведущие партии в операх Вагнера, Бородина, Рубинштейна, Римского- Корсакова, Глинки, Пуччини, Леонкавалло, Рахманинова. Исполняет ведущие партии в театрах России и Европы. Принимает участие в российских и международных фестивалях.
В 2023 году дебютировала на сцене Мариинского театра в партии Изольды («Тристан и Изольда» Вагнера, дирижёр Валерий Гергиев). Работает с ведущими дирижёрами: маэстро Валерий Гергиев, Ян Латам Кениг, Валерий Полянский, Дмитрий Юровский. Концертирует на ведущих концертных площадках Москвы: БЗК им Чайковского, КЗЧ им Чайковского, Колонный зал Дома Союзов, Международный дом Музыки.
Камерный репертуар занимает особое место в творчестве певицы, которой равно удаются как драматические, насыщенные энергией оперные партии, так и проникновенная лирика русского романса.
Галина Войниченко Где водятся волшебники?
Концерт / Лукоморье / 15:00
«Где водятся волшебники?» — сольную программу с таким названием представит певица, солистка театра музыки и поэзии под руководством Е. Камбуровой Галина Войниченко.
В концертную программу войдут песни для детей и о детях, их открытиях и переживаниях. Это произведения Петра Ильича Чайковского, Модеста Мусоргского, Дмитрия Кабалевского, Георгия Струве, а также современных композиторов Геннадия Гладкова, Алексея Рыбникова — на стихи Алексея Плещеева, Владимира Маяковского, Агнии Барто и других известных поэтов.
Галина Войниченко включает в программы для детей не только веселые, интересные и смешные произведения — она обязательно чередует их со сложными и глубокими. Певица говорит, что её цель — не только развлекать и веселить маленьких зрителей, но и воспитывать в детях доброту и сострадание, привить хороший музыкальный вкус.
«Сейчас такое многообразие разных современных шоу для детей, и родителям легко в них потеряться. Но многое ли дают эти пёстрые, динамичные представления для образования детей, для воспитания в них нравственности, культуры? Наш концерт будет таким оазисом среди всей этой шумной, крикливой суеты», — считает певица.
Маленьких зрителей ждут не только сами песни, но и увлекательный рассказ об авторах песен как о волшебниках, которые живут и творят среди нас.
Участники концерта: Войниченко Галина, сопрано Партия фортепиано: Илона Далецкая
Лампасы (Нижний Новгород) «Делай, как есть! Будет, как надо!»
Концерт / Ракушка / 19:00
Ансамбль «Лампасы» — российская музыкальная мультижанровая группа, основанная в Нижнем Новгороде в 2002 году музыкантом, автором-исполнителем Игорем Тарасовым. За 22-х летнюю деятельность «Лампасы» выпустили более двух десятков альбомов и синглов, объездили с гастролями многие города России и ближнего зарубежья, выступили на всех крупных, легендарных музыкальных фестивалях страны. Их песни набирают более трех сот тысяч прослушиваний в месяц и имеют более трехсот тысяч лайков на Яндекс Музыке.
Концертная программа «Делай как есть — будет как надо!» включает в себя самые значимые песни группы, в том числе: «Апрелевка» (топ 100 лучших песен «Нашего Радио», «Бессмертный полк» - композиция, написанная специально для первого шествия «Бессмертного полка» в Москве, «Кроме нас никто другой», народное название «Батальон» — песня написанная в самом начале СВО, в подарок нашим бойцам, «Герои», «Врет четвертая струна» и другие. Песни группы Лампасы звучат на всероссийском федеральном радио «Гордость», «Новороссия Rocks» — радиостанции Донецкой Народной Республики и многих других региональных радиостанции.
«Лампасы» — это музыка бесшабашной правды. Мы говорим ее вместе с вами языком жизнеутверждающих песен! Делай как есть — будет как надо!
«Летел голубь» Елена Фролова
Концерт / Усадьба / 15:00
Елена Фролова — российская певица и композитор, поэт. Автор и исполнитель песен на стихи таких поэтов, как Марина Цветаева, Осип Мандельштам, Анна Ахматова, София Парнок, Арсений Тарковский, Вениамин Блаженный, Михаил Кузмин, Иосиф Бродский, Леонид Губанов, Анна Баркова, Борис Пастернак, Сергей Есенин, Дмитрий Строцев, Федерико Гарсиа Лорка и на свои собственные.
Помимо гитары использует в качестве аккомпанирующего инструмента гусли, балалайку. Исполняет романсы, русские народные песни, духовный стих, шедевры мировой и отечественной песенной классики. За 33 года творческой деятельности ею сочинено около 800 музыкальных композиций. В репертуаре более 1400 песен.
«Но не проживаете ли Вы истинно настоящую жизнь именно в те минуты, когда невидимая нить связывает Вас с миром этих песен, с голосом Елены Фроловой, внутри которого Вы сумеете расслышать звон маленького колокольчика. Он-то может и есть самый главный проводник в те миры и пространства, которых не видать нам из-за смога, нависшего над нами, имя которому — суета!» — говорит народная артистка России Елена Камбурова о Елене Фроловой.
TresMuchachos & Сompaňeros (Санкт-Петербург) Посвящение Традиции
Концерт / Ракушка / 15:00
Tresmuchachos & Compaňeros — музыкальный коллектив, образованный в 1999 году участниками известной петербургской группы «Маркшейдер Кунст», как так называемый «домашний», акустический проект, исполняющий латиноамериканскую музыку, в таких стилях как кумбия и сон, немного болеро и немного сальса, интерпретируя полюбившихся исполнителей и произведения.
Tresmuchachos & Compaňeros выступали вместе с лучшими зарубежными группами — носителями афро-кубинской песенно-танцевальной культуры, например, такими как Septeto Nacional Ignacio Pineiro (старейший кубинский коллектив, который играет сон музыку с 1927 г.). Концерты коллектива отличаются теплотой и доверительной атмосферой.
Победный хор под управлением Ульяны Меньшиковой
Концерт / Песни у реки / 16:00
Народная акция «Победный хор» впервые была проведена в 2016 году у стен Большого театра, как спонтанный флешмоб, родившийся в соцсетях. Потом акция проходила на Сретенском бульваре, на Поклонной горе, на улице Дмитровка. В последние годы участников прибавилось и на эту акцию собиралось более тысячи человек.
Сегодня — это известный московский флешмоб, который собирает до 1000 человек самого разного возраста и статуса: студенты, пенсионеры, артисты, певчие московских храмов и монастырей. Последние годы для участия в «Победном хоре» люди приезжают из других городов России и из-за рубежа. Акция собирает много детей и молодежи, что имеет колоссальный наглядный воспитательный эффект в деле сохранения исторической памяти у тех, кого мы оставим после себя.
Ульяна Меньшикова — московский регент, преподаватель, писатель и организатор акции. Уроженка города Барнаула Алтайского края. Окончила музыкальную школу при музыкальном училище, регентский класс Томской духовной семинарии, Новосибирскую Государственную консерваторию отделение хорового дирижирования. За дирижёрским пультом 25 лет. Все эти годы руководит профессиональными, любительскими и детскими коллективами. Преподает историю искусств и музыкальные дисциплины.
Идея провести акцию с участием хоров была впервые реализована через социальные сети. Основным коллективом стал певческий коллектив в Иверском храме, которым руководила Меньшикова. На первый же Победный хор у Большого театра 9 мая 2016 года пришло множество людей. Акция стала традиционной.
Ульяна Меньшикова: “Русский народ поющий, он изголодался по родной песне. Я очень рада, что эта акция дает возможность приобщиться людям к настоящей массовой русской хоровой певческой культуре, которая последние годы уходит в забвение. Но традиция пения не должна прерываться: придет время, люди потянутся к своим корням. Вырастут дети, которые будут помнить, как они приходили в этот знаменательный день со своими родителями петь советские военные песни. Именно эти дети станут хранителями нашей традиции. Если она прервется, если эти песни забудут, забудут и свою корневую культуру, забудут себя. Наше хоровое пение - явление уникальное. Близкое и понятное каждому. Нигде так не раскрывается человек, как в пении и ничто так не объединяет людей, как пение хоровое”.
Победный хор под управлением Ульяны Меньшиковой Cолист Сергей Москальков
Концерт / Песни у реки / 18:00
Народная акция «Победный хор» впервые была проведена в 2016 году у стен Большого театра, как спонтанный флешмоб, родившийся в соцсетях. Потом акция проходила на Сретенском бульваре, на Поклонной горе, на улице Дмитровка. В последние годы участников прибавилось и на эту акцию собиралось более тысячи человек.
Сегодня - это известный московский флешмоб, который собирает до 1000 человек самого разного возраста и статуса: студенты, пенсионеры, артисты, певчие московских храмов и монастырей. Последние годы для участия в «Победном хоре» люди приезжают из других городов России и из-за рубежа. Акция собирает много детей и молодежи, что имеет колоссальный наглядный воспитательный эффект в деле сохранения исторической памяти у тех, кого мы оставим после себя.
Ульяна Меньшикова — московский регент, преподаватель, писатель и организатор акции. Уроженка города Барнаула Алтайского края. Окончила музыкальную школу при музыкальном училище, регентский класс Томской духовной семинарии, Новосибирскую Государственную консерваторию отделение хорового дирижирования. За дирижёрским пультом 25 лет. Все эти годы руководит профессиональными, любительскими и детскими коллективами. Преподает историю искусств и музыкальные дисциплины.
Идея провести акцию с участием хоров была впервые реализована через социальные сети. Основным коллективом стал певческий коллектив в Иверском храме, которым руководила Меньшикова. На первый же Победный хор у Большого театра 9 мая 2016 года пришло множество людей. Акция стала традиционной.
Ульяна Меньшикова: “Русский народ поющий, он изголодался по родной песне. Я очень рада, что эта акция дает возможность приобщиться людям к настоящей массовой русской хоровой певческой культуре, которая последние годы уходит в забвение. Но традиция пения не должна прерываться: придет время, люди потянутся к своим корням. Вырастут дети, которые будут помнить, как они приходили в этот знаменательный день со своими родителями петь советские военные песни. Именно эти дети станут хранителями нашей традиции. Если она прервется, если эти песни забудут, забудут и свою корневую культуру, забудут себя. Наше хоровое пение - явление уникальное. Близкое и понятное каждому. Нигде так не раскрывается человек, как в пении и ничто так не объединяет людей, как пение хоровое”.
Народный хор Главное — подхватить любимую песню!
Концерт / Песни у реки / 14:00
Когда-то люди собирались для того, чтобы спеть. Нет, речь не о караоке, а о настоящем живом пении, где голоса сливаются в единый ансамбль, а то и хор. Где все поют любимые песни вместе! Где вам подскажут подзабытые слова, где голоса бабушек, дедушек и внуков сливаются в красивом музыкальном согласии. Где слово ЛАД обретает свой исходный смысл. Думаете, эта традиция утрачена? Вовсе нет. На фестивале «Традиция» она возрождается. И если вы любите русские песни — фольклорные и авторские, старинные и современные, популярные и незаслуженно забытые, то в 14:00 вам точно надо оказаться у реки. И пусть ваш голос вольется в Народный хор. Такое событие станет незабываемым. Потому что вы сможете ощутить себя важнейшим голосом мощной хоровой партитуры. И совершенно неважно, насколько вы подготовлены к такому «вокальному проекту». Потому что здесь можно петь любым тембром. Главное — подхватить любимую песню.
Запевалами выступят: - ансамбль «Веретенце»; - солистка Новой Оперы, знаменитое сопрано Ольга Терентьева; - артисты Нового Театра; - солисты хора имени Пятницкого.
Такого экспромта на фестивале еще не бывало! Народные, праздничные, застольные, любимые песни — в Вашем исполнении!
«Во имя Отца… Анна Ревякина» Поэзия.doc Новый Театр
Поэтический спектакль / Усадьба / 20:00
Жизнь и творчество поэта Анны Ревякиной стали основой для необычного поэтического спектакля, в котором страницы биографии переплетены со стихами, рассказ о самом личном и сокровенном подан в театральной форме, а на сцене рядом с самой героиней по законам художественного высказывания существуют артисты – Валентин Клементьев и Евдокия Германова. Поэт – это весь мир, который его окружает. И та Вселенная, которую он создает. Спектакль «Анна Ревякина. Во имя Отца…» – попытка соединить два этих мира в театральном действии, где игра и документальность становятся одним целым. В спектакле Анна предстает личностью чрезвычайно цельной и сильной. На зря Эдуард Бояков, автор идеи проекта, сказал о поэтессе: «донецкая амазонка – мощный русский характер».
Анна Ревякина родилась и выросла в Донецке. Автор одиннадцати поэтических книг, в том числе: «Сердце», «UNTITLED», «Хроники Города До. Безвременье», «Зубная фея», «Dominus», «Шахтёрская дочь». Основатель литературной студии «Кофе-кошка-Мандельштам», член Союза писателей ДНР, член Союза писателей России. Стихи переведены на 16 языков. Лауреат множества национальных и международных литературных премий. Евгений Евтушенко назвал Анну Ревякину «великой русской поэтессой», Захар Прилепин – «звездой русского слова, взошедшей в небе Донецка», а Станислав Куняев поставил поэму "Шахтёрская дочь" в русской культуре на уровень плача Ярославны из "Слова о полку Игореве". По произведениям Анны Ревякиной ставятся спектакли, снимаются фильмы и пишутся песни. Её стихи входят в школьные программы.
Режиссер спектакля Сергей Глазков.Участвуют: народный артист РФ Валентин Клементьев, заслуженная артистка РФ Евдокия Германова, поэтесса Анна Ревякина.
Отцы и дети
Концерт / Ракушка / 17:00
Сергей Старостин — вокал, гусли Таисия Краснопевцева — вокал, укулеле, hurdy-gurdy, кугиклы Андрей Березин — виолончель Владимир Волков — контрабас
На одной сцене встретятся не только народная и академическая традиции, фолк и авангард, но музыканты разных поколений и разных мировоззрений, чтобы создать новое объединяющее всех музыкальное пространство. В программе прозвучат колядки, лирические и плясовые песни разных регионов России, духовные стихи, колыбельные, авторская музыка в неожиданной для знатоков отечественной фолк-сцены интерпретации.
На сцену выйдут мэтр русского фолка Сергей Старостин; собирательница и продолжатель русского традиционного пения Таисия Краснопевцева; непревзойденный контрабасист-импровизатор Владимир Волков; великолепный виолончелист и композитор Андрей Березин.
Стена и Слово. Русский монастырь на границе с небом. Эдуард Бояков, Михаил Розанов, диакон Даниил Булычев
Презентация / Лесная / 15:00
Русский культурный код, русский логос… Можно написать сотни страниц, исследующих эту тему. Можно их прочитать. А можно прикоснуться к тому, что является сутевым ядром русского логоса – феномену православного монастыря. Литературно-художественный альбом «Стена и Слово. Русский монастырь на границе с небом», созданный режиссером Эдуардом Бояковым и фотохудожником Михаилом Розановым дает такую возможность, посвящая в мир десяти действующих монастырей на территории России. Монохромная (черно-белая) съемка, в режиме которой работает крупнейший современный архитектурный фотохудожник Михаил Розанов, позволяет увидеть тончайшие детали в рельефах стен и куполов. На фото – только фасады и экстерьеры. Территории безлюдны – ничто не отвлекает от фантастического единения графических линий монастырских строений с дыханием природы. Для каждого монастыря было определено свое время года – то, в которое монастырь наиболее откровенно демонстрировал свою духовную миссию.
Авторы определили 10 таких миссий: царство, праведность, знание, аскеза, переход, политика, рубеж, воинство, тайны, подвиг. В этих сутевых обозначениях синтезировались объективность (история обители, географическое положение, окружающая природа) и субъективный взгляд двух исследователей, Эдуарда Боякова и Михаила Розанова, которые максимально погрузились в открывшийся для них сакральный мир с уверенностью профессиональных художников, но при этом с трепетом неофитов.
Свои. Вспоминаем Сергея Пускепалиса
Встреча / Усадьба / 14:00
Сергей Пускепалис - актер, режиссер, общественный деятель, истинный патриот России. Трагическая гибель Сергея Витауто в сентябре 2022 года потрясла не только его друзей и близких, но всех людей, любивших его за роли в театре и кино, разделявших его гражданскую позицию. Даже обстоятельства аварии, которая унесла его жизнь, была связана свойной на Донбассе: Пускепалис перегонял бронированный микроавтобус, который собирался передать российским бойцам.
Участники встречи - Эдуард Боякова и Захар Прилепин - были соратниками и единомышленниками Сергея Пускепалиса. Также их объединяло творчество: в течение года до назначения на пост худрука Ярославского театра имени Ф. Волкова, Пускепалис был заместителем Эдуарда Боякова, возглавлявшего МХАТ имени М. Горького. Завлитом театра в этот период был Захар Прилепин.
Во встрече, посвященной памяти замечательного артиста и гражданина, также примут участие продюсер Вадим Горяинов, режиссер Вера Сторожева, актер Сергей Маховиков, молодой артист Глеб Пускепалис - сын Сергея.
Вместе с нами ангелы. Протоиерей Василий Гелеван
Встреча / Лесная / 14:00
Встреча с протоиереем Василием Гелеваном. Отец Василий военный священник, штатный клирик храма Благовещения в Сокольниках, Патриаршего Подворья при штабе ВДВ. Восемь лет отец Василий служил настоятелем в русском храме святой мученицы Зинаиды в городе Рио-де-Жанейро. У о. Василия и мат. Екатерины шестеро детей. Отец Василий - больничный священник: спецкапеллан Больничной Комиссии Московской Епархии. С 2016 года посещает пациентов НИИ скорой помощи им. Н.В. Склифосовского. Кандидат богословия. Ведущий программы «Утро на Спасе» Отец Василий поделится с гостями фестиваля опытом духовного окормления военнослужащих и членов их семей, впечатлениями от посещения пациентов в больницах и госпиталях, заключенных в СИЗО. Прозвучат вживую его заметки, записанные для радио «Вера». Участники встречи услышат также лирические песни под гитару в исполнении отца Василия.
Как жить дальше? Захар Прилепин
Встреча / Усадьба / 12:00
Захар Прилепин – писатель, публицист, военнослужащий, политик. Член общественного совета при Министерстве обороны РФ. А еще – блогер, литературовед и даже музыкант. Но прежде всего, Захар Прилепин – боец. Причем не только на фронте общественных идей и взглядов, но и на поле боевых действий. Прилепин участвовал в трех военных кампаниях. Воевал в Чечне, на Донбассе. Имеет боевые награды.
Первая книга писателя Прилепина «Паталогии» (о чеченской войне) вышла в 2004 году. Огромную популярность приобрел роман « Санкья». «Обитель» вывела Прилепина в разряд крупнейших русских писателей.
Прилепин – борец и писатель, гражданин и литератор, солдат и художник. А потому идеи Прилепина не повисают в облаке абстрактных художественно-философских фантазий, а всегда являются импульсом к конкретным действиям. В мае этого года на Захара Прилепина было совершено покушение. Писатель чудом остался жив. И это страшное событие лишь придало ему сил, потому что, если враги боятся тебя настолько, что хотят убить, значит ты делаешь все правильно.
Захар Прилепин стал одним из инициаторов проведения фестиваля «Традиция». Именно его слово откроет фестивальную программу. В своем выступлении писатель предлагает свои ответы на важнейшие вопросы сегодняшнего дня:
В какой именно войне мы хотим победить? Это СВО? Это война империалистическая? Гражданская? Религиозная? Новая антиколониальная?
Орнамент — язык пространства Василиса Гончарова
Встреча / Лесная / 16:00
Василиса Гончарова — архитектор, художник, автор проектов Патриарт и Роща, исследователь современной и традиционной русской культуры и идентичности.
Василиса Гончарова:
Я очень интересуюсь темой популяризации и сохранения культурного наследия. Как архитектор по образованию, я занималась проектами развития территорий, в том числе, являющихся объектами культурного наследия: Соловецким архипелагом, Кирилло-Белозерским музеем-заповедником и другими, а также параллельно этой работе я занималась художественной деятельностью… Очень важно, чтобы искусство вдохновлялось своей родной культурой, потому что у нас есть перекос в подражание другим культурам, и складывается ощущение культуры будто второго сорта. Но, на самом деле, у нас потрясающая культура, потрясающее наследие, очень вдохновляющие. И тогда я подумала, как бы назвать такое направление, которое, мне казалось, тогда проклёвывалось. Родилось название «Патриарт». Суть этого проекта в том, чтобы показать далёким от искусства людям, как современное искусство может ввести диалог с близкими нам понятиями, с нашим культурным кодом, с нашими важными архетипами. Вдохновлять и поддерживать творческих людей, побуждать делать и думать на эту тему, показывать, что могут быть классные проекты. Свою лекцию художница посвящает теме орнаментов.
Орнаменты сопровождают человека с глубокой древности, начиная с самого зарождения культуры. Символический мир узоров был очень важен для древнего человека и для человека традиции. Орнамент был частью обряда, пространственным выражением границы, визуальным маркером перемены характеристик предмета или места.
Сейчас он не ушел из жизни современного человека, а так же расставляет границы территорий, сообществ, времени. Что же такое для человека орнамент и насколько глубоко он в нас укоренен?
Готово ли наше либеральное общество к традиционным ценностям? Встреча с Владимиром Легойдой
Встреча / Усадьба / 16:00
Владимир Романович Легойда — председатель Синодального отдела по взаимоотношениям Церкви с обществом и СМИ, главный редактор журнала «Фома» и профессор МГИМО.
Владимир убежден в том, что «верность может быть или во всем, или ни в чем. Верность Богу, стране, семье». На фестивале он проведет беседу, в которой даст свои ответы на актуальный вопрос: Готово ли наше либеральное общество к традиционным ценностям?
К изначальному звуку Алексей Шмелёв / Софья Юдина / Вадим Месяц
Поэзия / Усадьба / 17:00
Творческий вечер с участием Софьи Юдиной (стихи, фортепьяно), Алексея Шмелëва (стихи, гитара) и Вадима Месяца (стихи, черепаха). Новая программа вместила в себя полный спектр тем от любовной и философской лирики до гражданской и военной поэзии. Три поэта. Три голоса времени. Три живых сердца время от времени бьющиеся в унисон.
Алексей Шмелев — родился 23 февраля 1987 г. в Москве. Один из основателей культурного арт-проекта «Мужской голос». Участник проекта «Сезон стихов» в МХАТ им. Горького. Лауреат международной литературной премии им. Сергея Есенина. Участник антологии современной поэзии «Живые поэты». Публиковался в журналах "Юность", "Нева", "Дружба Народов", "Москва" и др. Автор пяти сборников стихотворений. Режиссёр. Сценарист. Участник гуманитарных миссий на Донбасс.
К вековечным небесам. Мария Ватутина
Поэзия / Усадьба / 18:00
Говорят, на войне все верят в Бога. Но и поэзия во время войны — это постоянный разговор с Небом, это строфы насквозь пронизанные верой.
На фестивале Традиция Мария Ватутина прочтет стихи на вечные темы.
"Сказка о рыбаке и рыбке" - интерактивная сказка. Православный театр «Воскресение»
Русская сказка / Лукоморье / 13:00
Что общего между индийской народной сказкой, сказкой Братьев Гримм и сказкой Пушкина?
Предлагаем отправиться в увлекательное путешествие в мир русской сказки, которая соединяет в себе авторскую самобытность и народные традиции. Вместе с известным сюжетом, мы разберемся в символах, характерах и образах персонажей, а также создадим уникальный спектакль вместе с нашими зрителями.
Здесь дети станут исследователями традиционной культуры, а взрослые – забудут на время про свой возраст.
Режиссёр постановки — Владимир Антонов, актёр Нового Театра. В спектакли заняты: Амина Синагатуллина и Алёна Карина.
"Сказка о золотом петушке" Театр «Panama»
Спектакль / Лукоморье / 12:00
В этом спектакле все настоящее: замечательная сказка А. С. Пушкина, где каждое слово на вес золота, живая музыка, искренность артистов. На сцене два исполнителя: актриса-рассказчица, управляющая всеми куклами, и музыкант, играющий на 9 необычных музыкальных инструментах. Артисты словно вышивают узоры этой удивительной истории. А зрители, попадая в атмосферу уютной камерности и театральной магии, с удовольствием рассказывают вместе с артистами любимую сказку.
Душеполезные сказки Беседа с Еленой Краснопевцевой
Спектакль / Лукоморье / 14:00
Сказки, притчи, духовные стихи - целый волшебный мир для больших и маленьких. В нем так много мудрого, поучительного, доброго, смешного и занимательного. И сегодня, в наш стремительный век, эти чудесные сказки, которые сказывали много лет назад, восхищают, вдохновляют и связывают нас с духовными ценностями наших предков.
Елена Краснопевцева - создатель одного из первых в СССР детского фольклорного ансамбля, автор методических пособий, собиратель этнографического материала на протяжении 40 лет, педагог, руководитель проекта Этносфера.
"Папина дочка. Путь от отца земного к Отцу небесному" Презентация книги Натальи Москвитиной
Презентация книги / Лукоморье / 17:00
Нас ждет разговор о пути человека к Богу, к высокому служению, о том, как распознать Божью волю. О духовном поиске и миссии христианки в современном мире.
В биографической книге «Папина дочка. Путь от отца земного к Отцу небесному» Наталья Москвитина искренне и ярко рассказывает о личной жизни. Несмотря на безусловные семейные ценности, значимые для автора с детства, она сложилась далеко не просто. Эта книга и о духовном поиске себя, своего предназначения, об этапах осознания собственной миссии и создании благотворительного Фонда поддержки семьи, материнства и детства, о работе на телеканале «Спас». А самое главное – об обретении Отца Небесного. Вся ее жизнь, служение людям и Отечеству проникнуты предстоянием Ему, страстным желанием услышать и исполнить Его Волю и Промысл о себе. Зрители смогут задать гостье вопросы, приобрести и подписать издание.
Наталья Москвитина – основатель фонда «Женщины за жизнь», ведущая ТК «СПАС», Член общественной палаты РФ, блогер и многодетная мама.
Слово - Голос Встреча с Наталией Княжинской
Встреча / Лукоморье / 16:00
Встреча с композитором, певицей, вокальным продюсером, психологом и писательницей Наталией Княжинской. Наталия представит свои проекты, книги, песни, которые ушли в народ, без рекламы и продвижения. Как педагог по вокалу, Наталия поделится своим педагогическим опытом, секретами композиции и сочинительства: как приходят творческие идеи, или «как стать творцом». Среди учеников Наталии Княжинской уже много известных артистов, как в популярной музыке, так и в народной, и даже в академической.
Небольшой экскурс в историю жизни: Приключения юной актрисы и певицы из 90-х годов (по мотивам авторского романа «Волшебный насос»). Театр, Шоу бизнес, “неформат”.
«Рассказы о голосе» — несколько эпизодов из вокально-психологической практики по авторской методике «голосовые психотехники — теория и практика».
Несколько авторских песен, при участии публики. «Птица душа», «Я сказала ветру» и др.
Книги Наталии Княжинской: «Приют самурая», «Волшебный насос», «Симфония времени и медные трубы», «Надежда Юренева певица — ангел», «Которские и Дахабские сказки», «Присутствие».
Ценность семьи в житиях русских святых Лекция Анны Тепловой
Лекция / Лукоморье / 18:00
Культурное своеобразие, особенности национального менталитета, ценностные основы жизни российского общества определены более чем тысячелетней историей Государства Российского. В истории России, в становлении и развитии её духовности и культуры особую роль играет православие как культурообразующая религия исторической Руси. 2024 год государство объявило годом Семьи, что с одной стороны говорит о важности семьи для современного общества, а с другой стороны – показывает, насколько разрушен и искажен институт семьи. Сегодня само понятие «семья» представляется в современном обществе весьма неопределенным, в результате появляются и узакониваются вариативные формы семьи и семейных отношений. Этому сопутствует кризис отношений в семье, отсутствие установки на семью в социуме, утрата традиционных образцов мужественности и женственности и пр., отсутствие представлений об идеале семьи и, как результат, размытость представлений о норме семьи и для общества в целом, и для конкретного ребенка.
Непреходящее значение для русского народа имеют жития святых, прежде всего тех подвижников веры и благочестия, которые прославились в родной земле. Именно в житиях русских святых мы находим те ценности и идеалы, которые ищет сегодня современное общество.
На нашей встрече мы рассмотрим как отразился наш традиционный идеал семьи в житиях русских святых семей, какие ценности последовательно раскрываются в этих жизнях, что мы наследуем и готовы ли мы войти в наследование и сохранить традицию.
Анна Теплова - кандидат педагогических наук, Заведующая кафедрой народной художественной культуры Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, доцент МГППУ, руководитель федерального экспертного совета ВОО "Воспитатели России", член совета по духовно-нравственной безопасности, зампредседателя комитета по вопросам семьи и воспитания МОО «Союз православных женщин».
200 миллионов русских к 2100 году как стратегическая цель Алексей Чадаев
Встреча / Лесная / 17:00
«200 к 2100» — лекция философа и военно-политического технолога Алексея Чадаева, посвященная одной из ключевых тем XXI века — демографии. По ряду данных, к 2100 году количество представителей русского народа может достигнуть цифры в 200 млн человек. Что мы будем из себя представлять как этнос, кого можно считать «русскими», в чём философское различие между «русскими» и «россиянами» — ответы на эти вопросы постарается найти философ Алексей Чадаев.
Алексей Чадаев – политолог, философ, блогер.
Прошел витиеватый путь по ходу развития своей общественно-политической карьеры – от соратника Немцова до одного из идеологов Путина. Можно сказать, что за два десятилетия деятельности Алексея Чадаева кидало в разные стороны сложной политической жизни самого высокого уровня.
В 1993-м участвовал в обороне Белого дом. В 1996-м он поддержал кандидата в президенты России Зюганова и даже написал для студенческой газеты статьи в поддержку Геннадия Андреевича. А в 1998, будучи уже кандидатом наук в области культурологии, начал сотрудничать с Борисом Немцовым. В 1999-м возглавил организационный отдел общественно-политического движения «Россия молодая», вошедшего позже в блок СПС.
В начале двухтысячных выступал против политики Путина и даже редактировал сайт «Дутый Пу» (ликвидирован в 2006-м). С 2004-го по 2008-й взаимодействовал с Фондом эффективной политики Глеба Павловского. С 2009-го связал свою жизнь с «Единой Россией» и администрацией президента, став членом Президентского кадрового резерва. Но уже в 2012 году вышел из «Единой России» из-за несогласия с ней по ливийскому вопросу и конкретно по отношению к политике Каддафи. В 2016-м был избран в Госдуму, где стал советником спикера Вячеслава Володина.Является автором книг «Путин. Его идеология» и «Путин. Наши ценности».
Еда и напитки
Большая поляна / 12:00 — 22:00
Кухня — это тоже традиция. На фестивале — еда, близкая к природе. Потрясающие фермеры, рецепты, подача, вкус и аромат…
Пироги, созданные по старинным рецептам, яблоки в карамели, румяные калачи и кренделя, расписные пряники, полезное мороженое, мясные шашлыки и еще много всего другого, что можно будет попробовать только на фестивале.
Игры молодецкие
Пикник / 12:00 — 19:00
На этой площадке представят русские молодецкие забавы: кубари, закрутиха, ходули, клюшкование, боулинг по-русски, логические игры, «Мельница» и другие.
44-й км Можайского шоссе, поворот на Звенигород — 2 км до Захарово
КАК ДОБРАТЬСЯ
НА АВТОМОБИЛЕ
НА ЭЛЕКТРИЧКЕ
От Белорусского вокзала до ж/д станции Захарово (1 час в пути)